Rohit Gandhi-Rahul Khanna et Gauri-Nainika sur l'invocation de l'Hollywood d'autrefois à la Fashion Week de Lakme

Rohit Gandhi-Rahul Khanna et Gauri-Nainika pour rester dans l'air du temps.

Duo de créateurs Gaurika-Nainika

C'est cette période de l'année où la fraternité de la mode indienne s'emballe, venant de terminer la Semaine de la couture indienne et donnant le ton de la saison des mariages qui suit. L'édition Winter-Festive 2019 de la Lakme Fashion Week (LFW) débute aujourd'hui à Mumbai. Il s'ouvrira avec Maahrumysha, une collection du designer incontournable de Bollywood, Manish Malhotra.

La programmation de six jours comprend des noms tels que Amit Aggarwal, Rina Dhaka, Kunal Rawal et Antar Agni. Nous avons parlé à deux duos de designers : Rohit Gandhi et Rahul Khanna, qui reviennent à LFW après une interruption de 15 ans ; et Gauri et Nainika, qui présentent la Lakme Absolute Grand Finale avec le thème #FreeYourLips. Les deux apportent du glamour à l'ancienne et des designs vintage inspirés d'Hollywood sur la rampe.

araignée de maison brune à rayures

Un design de #Freeyourlips

Devenir plus audacieux

Ils ont laissé derrière eux les pastels sourds et calmes et sont passés au monde plus grand et plus audacieux des rouges écarlates, des pièces de déclaration et des embellissements qu'il est difficile de manquer. L'un des rares duos féminins de créateurs en Inde, les sœurs Gauri et Nainika s'occupent depuis longtemps de la démographie des jeunes filles urbaines aux yeux de biche. Avec la campagne #Freeyourlips, ils se concentrent désormais sur des designs plus audacieux. Nous avons apporté de grandes manches, des jupes volumineuses, des ourlets hauts-bas, des robes ajustées et évasées et beaucoup de couleurs dramatiques, marque de fabrique des années 80, déclare le duo, ajoutant : Nous nous sommes poussés à fond pour cette collection. Nous avons utilisé de la pure soie, de l'organza, du satin et du tulle. De plus, nous sommes allés trop loin avec les motifs dramatiques.

Un croquis de Gauri-Nainika

Le duo a utilisé les créations de deux artistes - Alpesh Dave et Travis Black - et a créé des motifs et des broderies à utiliser comme embellissements sur leurs créations. Ces motifs et symboles reflètent l'esprit de notre temps. Le toucher de nos vêtements est presque couture. Paillettes, fleurs de velours, volants et superpositions, tout cela ne semblerait pas déplacé lors d'un événement sur le tapis rouge à Hollywood, ajoutent-ils.

Les deux sœurs se souviennent à quel point elles aimaient se déguiser enfant. Lorsqu'ils ont lancé leur label en 2004, l'accent était mis sur des designs plus féminins et sages. Nous et nos conceptions avons évolué avec le temps. Regardez les femmes d'aujourd'hui, elles aiment s'amuser et sont prêtes à expérimenter. Ils sont heureux d'associer une robe fluide à une ceinture tendance pour la rendre plus audacieuse et même de la porter pour une tenue décontractée, partagent les créateurs basés à Delhi. Nous pensons que ces changements sont le reflet direct du monde qui nous entoure. Maintenant, la mode indienne est internationale et vice versa. Nous n'avons pas grandi à l'ère numérique, et c'était un défi amusant de suivre la technologie et les médias sociaux. Cela nous a permis de mieux comprendre le pays dans son ensemble, et pas quelques privilégiés, disent-ils.

Rohit Gandhi et Rahul Khanna

Cadet de l'espace

Ce n'est pas délibéré, Mumbai n'est tout simplement pas arrivé par hasard, déclare Rahul Khanna de Rohit Gandhi et Rahul Khanna, lors de leur interruption de 15 ans de la LFW, Mumbai. Nous exposions à Paris, et aurions souvent des collections de bout en bout présentées à Delhi. Mais nous sommes heureux d'être de retour à Mumbai, l'énergie est tellement différente dans cette ville. Les gens sont plus ouverts à l'expérimentation et aux idées, ajoute-t-il. La dernière collection du duo intitulée Interstellar – aucun lien avec le film – invoque les différentes teintes de nos galaxies étoilées. C'est comme une nuit étoilée. Vous verrez beaucoup de gris, du noir bronze, du platine et du bleu. Il y a beaucoup de coupes nettes et de silhouettes fluides, et une sensation très nerveuse dans l'ensemble, partage-t-il. L'influence des années 80 sur la collection est évidente. Nous avons grandi dans les années 90 dans des émissions comme Dynasty. Nous avons donc utilisé l'opulence qui était une signature de cette époque. Il comprend des robes avec de grandes manches bouffantes, des épaules puissantes, des robes enveloppantes et des robes simples infusées d'épaulettes. Nous avons utilisé du satin, de la soie et des matériaux légers. Nous avons essayé de nous inspirer du passé et de le projeter dans le futur, dit Khanna.

Un croquis de Khanna et Gandhi

Les monochromes et la couleur noire sont la pierre angulaire de la sensibilité design du duo, depuis leurs beaux jours. Même lorsqu'elles se sont aventurées dans la couture, elles n'ont pas été la proie de la séduction des teintes vives de la mariée indienne. Il est assez difficile de présenter des détails complexes en monochrome. Les couleurs fortes peuvent facilement en détourner l'attention. Avec des couleurs unies et de base, vous pouvez mélanger et assortir et également répéter des vêtements, explique Khanna.

Les deux pensent que ce sont des moments intéressants pour la fraternité de la mode en Inde, étant donné comment Instagram a modifié la façon dont la mode atteint les gens. Nous sommes tous sur nos gardes. C’est un travail constant d’être pertinent et d’être dans le présent. Nous planifions tous bien à l'avance, nous sommes déjà sur notre prochain spectacle, que nous présentons à Paris le mois prochain. Instagram a tout changé, dit-il, ajoutant qu'il a également contribué à donner naissance à un individualisme inhérent. Maintenant, tout le monde veut donner une vision unique aux vêtements, personne ne veut copier le look complètement hors de la rampe. Les gens prennent désormais une silhouette occidentale et l'associent à un chemisier indien, explique-t-il.

fleur blanche à centre jaune