Kafan-Kafan Chor est basé sur deux nouvelles de Munshi Premchand et de l'écrivain cachemirien Amin Kamil. La circulation est un rugissement incessant en arrière-plan alors que MK Raina parle de sa nouvelle pièce, Kafan-Kafan Chor, dans le jardin du bureau de Sahmat à Delhi. Il garde la tête inclinée vers la gauche, semblant se concentrer de l'autre côté. Je n'entends pas avec l'oreille gauche. J'ai perdu l'ouïe lorsque j'ai été pris entre deux feux à Srinagar en 2005, dit-il. Le vrombissement de la circulation ne le dérange pas. J'attends de faire quelque chose avec cette oreille, dit-il.
Raina est stéréotypée comme une conteuse de la cause du Cachemire. Ceci est renforcé - et réfuté - dans Kafan-Kafan Chor, qui a été mis en scène dans le cadre de la production théâtrale annuelle du Three Arts Club à Delhi les 11 et 12 novembre. Deux nouvelles, Kafan de Munshi Premchand et Kafan Chor de l'écrivain cachemirien Amin Kamil, sont présentées alternativement comme des épisodes à travers lesquels le linceul court comme un thème commun.
minuscules coléoptères noirs dans la salle de bain
Dans ce dernier, Raina est politiquement éloquente contre les conflits dans la vallée, utilisant des métaphores telles que des casques militaires et des mères en pleurs pour raconter une histoire dans laquelle le linceul d'un homme est volé de sa tombe. La crise à Kafan est symbolisée par un brasero sur lequel un père et son fils appauvris, joués avec force par Durgesh Kumar et Vipan Kumar, font rôtir des pommes de terre. Situé au cœur de l'hindi, le duo discute, plaisante même, alors que la femme de ce dernier hurle de douleur, invisible, depuis les coulisses. Lorsque les cris s'apaisent, les hommes cherchent de l'argent pour acheter un linceul bien qu'il leur semble injuste que la femme qui n'a jamais eu de haillons dans la vie exige un linceul dans la mort.
Partout dans le monde, nous jouons à un jeu de linceuls. Si vous regardez la carte, cela s'est passé au Sri Lanka ; cela se produit toujours en Inde, au Bangladesh, au Népal, au Pakistan, en Iran, en Irak, en Égypte, en Syrie et en Afghanistan. Qui le fait ? Je ne vais pas dans leur politique, mais il y a cette réalité que les gens se font tuer sans défense. La scène finale de Kafan-Kafan Chor est le salut de Raina au classique anti-guerre de Bertolt Brecht, Mother Courage, et présente des drapeaux de nations telles que l'Inde, le Pakistan et les États-Unis.
La famille de Raina est partie du Cachemire en février 1990. Il le mentionne, puis agite la main pour rejeter l'expérience, car si vous regardez le monde, vous faites partie des tragédies. Un souvenir semble avoir empiété sur sa nouvelle production : lorsque la mère de Raina est décédée, la famille n'avait pas de linceul car Srinagar a été scellée ce jour-là. C'était le jour de la République et un vendredi. Je suis allé aux mitrailleuses et j'ai dit : 'Écoutez, je dois aller dans un temple, où je peux avoir un linceul', dit-il. Les mitrailleuses sont son euphémisme pour les hommes qui les manient.
Raina est née et a grandi à Srinagar, où le directeur du lycée hindou, la figure littéraire progressiste Dina Nath Nadim, l'a poussé dans les pièces de théâtre de l'école, peut-être parce que j'apprenais la musique classique. Des groupes d'amateurs l'ont choisi pour une pièce ou deux chaque année et, au moment où il a atteint l'université, l'État l'a parrainé pour qu'il fréquente la National School of Drama (NSD) à Delhi, dont Ebrahim Alkazi était le directeur. Nous étions 18 étudiants et seulement huit ont terminé le cours. C'était très dur à l'époque. Nous avions des drames japonais, des drames sanskrits, des drames asiatiques et bien plus encore dans le vaste programme, dit-il. Ce sont également les formes qu'il a explorées après avoir obtenu son diplôme de NSD et, ce qui est célèbre, a été interdit par le gouvernement du Pendjab pour avoir mis en scène Le cercle de craie du Caucase de Brecht pendant l'urgence. C'était une histoire dans laquelle le héros est en service et la fille trouve un enfant à s'occuper. Quelqu'un a dit à Giani Zail Singh, alors ministre en chef du Pendjab, que c'était contre le gouvernement, dit-il.
Raina n'arrêtait pas de retourner au Cachemire. Ses premiers ateliers de théâtre se faisaient tranquillement et les gens venaient par le bouche à oreille. En 1995, il a organisé deux ateliers d'été dévastateurs avec des enfants de pandits du Cachemire et de familles musulmanes, qui avaient vu leurs parents se faire tirer dessus. En 2012, Raina a dirigé King Lear avec un groupe d'interprètes errants traditionnels du Cachemire - bhaand - intitulé Badshah Pather. Il s'agissait de la première représentation de ce type après le dernier grand spectacle de bhaand dans la vallée où des militants avaient décrété que l'action n'était pas islamique. Aujourd'hui, les jeunes garçons ont pris l'initiative et font des spectacles de bhaand. Le ballon est avec eux, je suis dehors, dit Raina.
Dans Kafan-Kafan Chor, la scène est minimaliste : un angeethi d'un côté et, de l'autre, trois bambous drapés de linceuls blancs. Avec les lumières bleues, ils rappellent le paysage austère d'un Cachemire assiégé et deviennent de plus grandes métaphores. Pour une personne de théâtre pratique que je suis, c'est une conception qui m'aidera à voyager, dit Raina.
buissons devant la maison